景泰蓝的特殊工艺是什么？ 北京传统技艺-景泰蓝蓝
景泰蓝制作场景 贾丽娜/图 景泰蓝又称“铜胎捏丝珐琅”，集艺术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃冶炼、冶金等专业技术于一体，具有鲜明的民族风格和华丽的艺术风格。北京是中国景泰蓝的发祥地，也是最重要的产地。北京景泰蓝以其优雅而生动的造型、华丽而复杂的图案和明亮而华丽的色彩而闻名。它给人一种圆润、坚实、精致、整洁、辉煌、鲜花盛开的艺术感觉。它是世界著名的传统手工艺品。 景泰蓝的制作首先在烧制的铜器或胎体上画出图案图案的轮廓线，然后用细扁的铜线或金银线在铜器表面捏成各种图案，焊接或粘附在图案的轮廓线上，然后在图案的空白处填充各种珐琅质釉，用高火熔烧，烧制后抛光镀金。阿拉伯国家在13世纪末传入中国。在明宣德时期，形成了工艺的风格特征。在景泰时期，工艺得到了更大的发展。 景泰皇帝即位后，在继承宣德时期制作工艺的优势上，在色彩上找到了另一种方式，以图案出人意料地赢得了胜利，使其更加精致。由于宝石蓝和孔雀蓝釉多用作底色，“朗”的发音与“蓝”相似，因此人们称这种精致的捏丝珐琅为“景泰蓝”，因为这一过程已经达到了一个新的水平。 明代中叶以后的景泰蓝工艺达到了相当高的水平。它的形状大多是历代陶瓷和青铜器的传统风格。装饰图案以大明莲为主，枝蔓形状层次丰富，还有少数串联花卉和青铜器图案变形的装饰。图案包括二龙戏珠和奎(kuí)龙奎凤等寓意吉祥的题材，也有云鹤、火焰等。颜色以二蓝(湖蓝)为主，配以红、白、绿、黄等颜色。釉色也出现葡萄紫(紫晶色)、翠蓝(天蓝、宝蓝中间色)和紫红(玫瑰色)新色，辐射出宝石般的光芒。在台北故宫博物院，明清时期有许多古老的宫廷景泰蓝，其中一个是景泰花插，高18.9厘米，直径8.0厘米。它有三只瑞兽（suān ní）为了充分利用简单铜丝勾勒的云朵作为底纹，图案中有一对鹤、一对鹿、香蕉、竹石、灵芝等吉祥物，寓意“鹿鹤长春”。花插保存至今，依然光彩夺目，金碧辉煌。明代景泰蓝的制作工艺足见其高。 清朝时期，景泰蓝的制作达到了顶峰。康熙初年，清廷在武英殿附属的中专设置“珐琅作品”，制作宫廷专用器皿。此时，景泰蓝不仅继承了明代奢华、古典、优雅的风格，而且发展了镀金技术。器皿表面装饰着珍贵的宝石，镀金厚重明亮，宝石耀眼，充分展示了皇室丰富的风格和辉煌的艺术效果。 景泰蓝是明清宫廷中高贵的装饰艺术品，新中国成立后，景泰蓝工艺有了很大的发展。精致的景泰蓝走进千家万户，成为人们家居生活中不可缺少的装饰品和长久的工艺品。景泰蓝逐渐成为中国传统文化的象征，从器物的代名。(来源:北京历史故事；作者：路 图片:原文图片)
北京景泰蓝批发 北京景泰蓝
本文内容由互联网用户自发贡献，该文观点仅代表作者本人。聚才发仅提供信息存储空间服务，不拥有所有权，不承担相关法律责任。如发现本站有涉嫌抄袭侵权/违法违规的内容，请发送邮件至 tenspace2022@163.com 举报，一经查实，本站将立刻删除。 本文链接：https://www.jucaifa.com/post/82567.html
